오늘날과 같은 전세계적 자본주의 체제에서 예술이 하나의 상품이라는 사실은 자명하다. 어느덧 세계는 미적 경험으로 포화상태에 이르렀고 이런 시대에 예술이 세계를 바꿀 수 있다는 믿음은 빛바랜 과거의 산물처럼 보인다. 이때 당혹스러운 사실은 예술이 상품에 불과한 것으로 격하된 것 자체가 아니라 오히려 예술이 여전히 상품과는 엄밀히 구별되며 지속되는 현실일 것이다. 예술은 한때 자신이 대항해야 했던 타자들을 전부 잃어버리고 난 지금 오히려 더없이 막강한 힘을 행사하는 것처럼 보인다. 일단 예술이 상품임을 인정하는 대가만 치르고 나면 그것이 어떤 사회적, 정치적, 문화적 맥락의 구속으로부터도 자유롭게 현실보다 더 현실적인 힘을 발휘하는 것을 목격할 수 있다. 이제 그러한 힘이 예술에 남은 유일한 가능성인가? 예술 역시 상품이라는 이제는 상식적 견해가 된 듯한 사실을 인정하는 수준을 넘어 예술이 세계와 관계 맺는 방식을 다르게 상상할 수 있는 방법은 무엇일까? 본 세미나는 자율성과 타율성 사이, 혹은 필연성과 우연성 사이에서 예술의 이율배반과 영화의 모순을 탐구하며 이런 질문들에 답해보고자 한다.
✳︎ 기간 | 매주 수요일 19시부터 2~3시간 진행 (2024. 10. 23일 부터 총 9회)
✳︎ 방식 | 오프라인 세미나 (15인 이내. 모집 인원수 초과시 참가자를 선별할 수 있습니다.)
● 0주차 OT에 개요 및 진행 방식을 안내하고 1주차에 교재 제공.
● 주차별 리딩 리스트는 일부 변동될 수 있습니다.
✳︎ 참가비 | 10만원